ストーリーテリングは、太平洋岸北西部のトリンギット族インディアンの豊かな文化的伝統の1つです。 これは、地元の息子の一人であるプレストン・シングルタリーの物語であり、彼が国際的に有名なガラス芸術家になった経緯はほとんどありませんでした。
アートと音楽に囲まれた創造的な家族で育ったプレストン・シングルタリーは、ミュージシャンとしてのキャリアを始めました。 「私の最初の関心は音楽でした」と彼は言います。 「ピアノを弾き始め、次にギターを弾き、最後にベースギターに切り替えました。」
彼は、父のポール・マリオニがガラス芸術の世界の初期の先駆者であった高校時代の友人を通してガラス吹きへの道を見つけました。 高校卒業後、Singletaryは工場で働き、後にシアトルのPilchuck Glass Schoolのワークショップに参加し、そこでガラスの使い方や他のアーティストとの仕事の仕方を学びました。 大学の正式な美術学校の訓練がなければ、Singletaryは彼自身の道を作りました。
初めに、彼は装飾的な作品、花瓶、ボウルを作成しました。 より多くのヨーロッパの感性にうなずきます。 その後、彼は自分の文化とつながり始めました。 「ガラスの世界で起こっている他のすべてとは一線を画したかったので、ガラスにトリンギットのデザインを適用することになりました」とSingletaryは言います。 「私は素材で自分の声を見つけようとしていました。」
若い芸術家はすぐにガラスを使ってトリンギットの文化伝説と神話の現代的な解釈を作成し始めました。 これを行うために、Singletaryはストーリーの1つの側面を取り上げ、それを視覚的に表現する方法を見つけます。 結果は、抽象オブジェクトと文字オブジェクトの両方の形で、鮮やかな色合いの芸術作品です。
彼は、成功は一晩ではなかったと言います。 また、彼の芸術を真剣に追求する決定もしませんでした。 「自分の音楽キャリアを後回しにし、自分のアートワークをもう少し真剣にしようと決めたのは1999年になってからでした。」
そして彼は持っています。 20年以上にわたり、Singletaryは彼を際立たせる彫刻スタイルを開発してきました。 ニューヨーク市のジョージ・グスタフ・ヘイ・センターで最近開かれた展覧会「プレストン・シングルタリー：エコーズ、ファイヤー、シャドウズ」 、 彼の仕事の最初のキャリア調査です。 展覧会では、彼の工芸品の初期のvasや眼鏡から、トリンギットの伝説の象徴的な表現やシャーマンの魔除けを参照するガラス吹きの彫刻への進化の旅に訪問者を連れて行きます。彼らに現代的な解釈を与える今日の技術の。 シンボリズムと精神性に重点を置いて、Singletaryは過去と現在をつなぐために彼の芸術を使用しています。
「私は、自分の中に目覚めている遺伝的記憶があり、それを順守しようとしているように感じ、それを自分の仕事に導くようにしようとしています。」 そして、彼がこの展示のタイトルを思いついたのは、この認識に基づいていました。 「それは詩的なタイトルでした」と彼は言います。 「先祖の反響、アートワークの創造による火、文化の記念碑の影にそれは想定されていました。」
決して落ち着かない、Singletaryは彼の画期的なキャリアの次の段階にすでに取り組んでいます。 トリンギットの長老であり語り手であるウォルター・ポーターと緊密に協力して、Singletaryは比較神話に興味を持ち、文化を超えて象徴性を調査しています。 「ページをめくり、まったく新しい作業方法を考え出すことに非常に興奮しています」とSingletary氏は言います。 「今、私は認識を得たので、私は本当に前進し、自分のアートワークをプッシュし、新しいことを試す立場にいると感じています。」
9月5日まで、ニューヨーク市のアメリカインディアン博物館のアイセンターで「プレストンシングルタリー：エコーズ、ファイアーアンドシャドウズ」をご覧ください。
