ジュディシカゴの「ディナーパーティー」に登場する1, 038人の女性は、折lect的でダイナミックなグループを形成しています。 その中には、ドイツの詩人フロスヴィタ、イタリアのバロック画家アルテミシアジェンティレスキ、生殖権活動家マーガレットサンガーなどの著名人と並んで名誉ある場所であるアテナイの哲学者アスパシアがあります。 疑似宴会の出席者の長いリストは、多くの場合、宴会テーブルの周りの39の「名誉客」のプレートに表示される作品の中心的なモチーフに食いつぶされます。 女性の解剖学的構造を率直に描写したartnet NewsのSarah Casconeは、このイメージを「悔い改めない膣の図像学」と呼んでいます。
シカゴの1979年のインスタレーションは、歴史の認識されていない女性を称賛し、女性の身体の解放を祝う印象的なフェミニストの声明であり、そのデビュー国際ツアー中に群衆を賞賛し、痛めつける群衆を引き付けました。 現在、この9年間の巡回の開始から約40年後、2つの博物館が別々の秋の展示会で「ディナーパーティー」の永続的な遺産を再検討しています。
ArtnetのCasconeは、ブルックリン美術館の「「ディナーパーティー」のルーツ：メイキングの歴史」では作品の制作の進化段階を検証し、国立女性美術館では「ディナーパーティー」スタジオ内」アーカイブ素材と映画の映像を通して、その作成を綿密に記録しています。
ブルックリン美術館は、1980年の最初のツアーで「ディナーパーティー」を開催し、2007年からインスタレーションの常設住宅として機能しています。ギャラリーの新しいショーは、めったに見られないテストプレート、研究文書、ノート、準備図面—展示キュレーターのCarmen HermoがCasconeに語ったように、アーティファクトは、シカゴの作品が女性の身体の再生をどのように表したかを示しています。「Judyは、膣の意味に力を加えたかった」
シカゴと彼女の約400人のアシスタントは、5年間インスタレーションを作成しました。 メインテーブルに加えて、 「ディナーパーティー」には、999人の神話的および歴史的な女性の名前で覆われたタイルの床、6つの織りバナー、および注目の女性の生活を描いた大規模なコラージュが含まれます。
「すべての異なる時代、時代、国、人種、民族、宗教、階級からのこれらの女性を一緒にグループ化するものは何もないということを指摘することでした。 」とシカゴは今年、 ガーディアンのナジャ・サイェイに語った。
Sayejによると、シカゴのアシスタントの多くは、刺繍、陶芸、およびクラフトの動きに関連する他のスキルセットを専門としています。 ブルックリン美術館の展示で「コミュニティのアート制作の勝利」と認められた彼らの貢献は、工芸を芸術のレベルに引き上げることで、「ディナーパーティー」のフェミニストスピンをさらに強調しました。
シカゴが最初に記念碑的な作品を思い描いてから数十年が経過しましたが、彼女がサイエジに語ったように、「女性の業績の消去」は問題のままであり、シカゴの傑作は今日でも関連しています。
「20年間、誰もが「ディナーパーティー」を「プレート上の膣」と呼びました」と、シカゴはサイエジに語ります。 「西洋文明における女性の歴史を誰もそれと呼んでいませんでした。もちろんそれはそれです。」
「The Dinner Party」のルーツ：メイキングの歴史は2018年3月4日までブルックリン美術館で、「 Inside 'The Dinner Party' Studio」は国立女性美術館で2018年1月5日。
