2009年、ハーシュホーン博物館は、季節ごとに膨らんだときに円形の建物の中心から出てくる劇的で輝くバルーンの計画を発表しました。 「バブル」と呼ばれるようになったのは、ハーシュホーンのディレクターであるリチャード・コシャレックが、芸術と文化に関する会議、講演、一時的なシンクタンクのスペースとして機能する、建築的に意欲的な博物館として考案したものです。 しかし最近、公式に季節的インフレータブル構造として知られるバブルのコスト予測は、持続不可能であると報告されていました。
プロジェクトの運命は、博物館の評議員会がプロジェクトを進めるかどうかを決定するために会った今日、バランスにありました。 しかし、会議の結論で、スミソニアン協会の役人は、理事会は「コンセンサスに達することができなかった」と述べました。最終決定は来月発表されます。
博物館のディレクターはまた、年末に発効するために理事会と博物館スタッフに辞任することを発表しました。
Koshalekは、2009年にカリフォルニア州パサデナにあるカレッジアンドデザイン大学のアートセンターから多くの大胆なアイデアでスミソニアンに来ました。 スミソニアン誌の5月号の建築評論家ジョセフ・ジョバニーニによると、コシャレックはバブルデザインを「世界中の芸術についてのポップアップシンクタンク」となる季節の会場と見ていました。
コシャレックの指揮の下、博物館は「ダグ・エイトケン：ソング1」や「バーバラ・クルーガー：信念+疑念」など、多くの野心的な展覧会を開催し、批評家の称賛を得ました。
職員への発表で、歴史、芸術、文化の機関の次官であるリチャード・クリンは、コシャレックが「ハーシュホーンに途方もないエネルギーと創造性をもたらした」と述べました。
ニューヨークに本拠を置くディラー・スコフィディオ+レンフロは、青い半透明の構造を「オフ・キルター・ドーム、ベレー帽としての勇気」と考えていました。ジョヴァンニニは、このプロジェクトを大胆かつ革新的とも表現しました。 しかし、構造とその設置の費用は1250万ドルと見積もられており、これまでに780万ドルだけが調達またはコミットされています。 さらに、スミソニアンの関係者は、プロジェクトの維持、インストール、アンインストール、および保管に約100万ドルが必要になると報告しています。
