メル・ブルックスの『プロデューサー 』では、ウォッシュアップされた劇場プロデューサーのマックス・ビアリーストックとウィッシュウォッシュの会計士レオ・ブルームは、ショーを上演するために必要以上の資金を調達すれば、ブロードウェイフロップで金持ちになれると考えています。 （彼らの計画は最終的に裏目に出て、ペアは詐欺のために刑務所に行き着きます。）現実の生活では、ショーをするために共謀する創造的な心は偉大さを目指していますが、競争の激しいニューヨークの劇場シーンでは、成功するよりも多くのショー爆弾があります。 これらの失敗したプロダクションのいくつかは、ある程度の名声を獲得することができました。 ブロードウェイのデビュー作で見事なフロップだったミュージカルが10個あります。
1.パイプドリーム （1955）
リチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタインは、 オクラホマと共に現代のブロードウェイミュージカルの時代を先導しました！ 1943年、 カルーセル 、 サウンドオブミュージック 、ピューリッツァー賞を受賞した南太平洋などのショーで成功を収めました。 しかし、これらの伝説的な人物でさえ、フロップを作成することはできませんでした。 パイプドリームは、ジョンスタインベックのキャナリーロウの改造として始まりました。 しかし、その小説がステージショーになりにくいことが判明したとき、著者は続編「 Sweet Tuesday」を書き、それがミュージカルに適していることを証明したいと考えました。 しかし、作詞作曲のデュオは、スタインベックの愛想の良いお尻と売春婦のキャストを、より伝統的なロジャースとハマースタインの型に変えようとしました。 うまくいきませんでした。 「寒い世界についてとても心が温かい」とルイ・クローネンバーガーはタイム誌に書いた。「フーチでコーティングされたバタースコッチに過ぎないように、そのローライフを気にかけている。」最高のミュージカルのトニーノミネートはまだ救えなかった246回の公演後のシャッターからのショー-ロジャースとハマースタインのミュージカルの中で最も短いランであり、ツアーに行かずにお金を失う唯一のショーです。 ブロードウェイで復活することはありませんでしたが、 Pipe Dreamの歌の一部は、1996年のRodgersとHammerstein's State Fairのステージングに移植され、110回の公演が行われました。 パイプドリームの 1年後、別の主要なミュージカルシアターの作曲家は、同様の腐った運がありました。ヴォルテールの風刺小説から改作されたレナードバーンスタインのカンディドは、元の実行で73回しか続きませんでした。 しかし、そのフロップにはヒットになるという稀な区別がありました。 1973年に復活したとき、 キャンディディは740回の公演を行いました。 それ以来、オペラ座のレパートリーに入り、アメリカの演劇の偉大な業績の1つとして位置づけられました。
2.ケリー （1965）
1965年、劇場の観客は、 屋根の上のフィドラー 、 ファニーガール 、 ハロードリーなどのクラシックミュージカルを見ることができました 。 ブロードウェイで。 しかし、ほんの一握りだけがケリーを見る機会がありました。 オフハンド、1880年代にブルックリン橋から飛び降りたと主張したスティーブブロディは、ミュージカルのありそうもない基盤のようです。 それでも、エディ・ローレンスとモース・チャーラップの創造的なチームは、賭けに勝つためにブルックリー橋からのジャンプを生き残るのを妨げるバワリーのギャンブラーのグループのファウルを実行するホップ・ケリーという名の向こう見ずなバスボーイについての物語を考案しました。もちろん、機知に富んだケリーは最終的に成功します。 ローレンスはミュージカルを書いたことがなく、ケリーを扱うプロデューサーのチームは、プロダクションの好意で機能しなかったブロードウェイのミュージカルで重要な要素を生み出したことはありませんでした。 ニューヨークのオープニングに先立って、メルブルックスによる脚本の修正でさえ、他の多くの作家の中でも、ショーを救うことができませんでした。 歌のタイトルは皮肉なことに悲劇的です：「ここではみんながケリーを愛している」と「私はもうそこに行きません」。結局、誰もケリーを愛しませんでした。 2月6日の夜、ブロードハーストシアターで1つの公演を行い、ユニバーサルクリティカルパンの中で650, 000ドルの損失で閉店しました。 数日後、セットはニュージャージーのゴミ捨て場に埋められました。
3.ティファニーでの朝食 （1966）
トルーマン・カポーティ作品の音楽的適応の成功例はまだありません。 ハウス・オブ・フラワーズは165回、 グラス・ハープは7回公演しました。 1966〜1967年の劇場シーズンで最も期待されていたプロダクションの1つであるティファニーでの朝食は、プレビューを生き延びませんでした。 原材料自体は、順応の成功に問題がありました。謎めいた社会少女ホリー・ゴライトリーに関するカポーティの1958年の小説は、線形プロットのない気分作品でした。 さらに、この物語はすでにオードリー・ヘプバーンとヒット曲「ムーン・リバー」をフィーチャーしたオスカー賞を受賞した映画に変身していたため、観客はすでに物語がどのように再生されるべきかを知っていました。 しかし、ミュージカルのヒロインを作成する際に、作家は、カポーティの本に書かれた大胆なコールガールに忠実な、より過酷な性格を支持するために、映画の非常に魅力的なホリーを捨てました。 道路での試練は観客にうまくいきませんでした。そして、 Who's Afraid of Virginia Woolfの劇作家エドワード・アルビーがショーをブロードウェイに到着する直前に完全に書き直しました。 それでも、 ティファニーがプレビューのためにマジェスティックシアターに足を踏み入れる頃には、一流の女性メアリータイラームーア（ディックヴァンダイクショーの甘美なローラペトリーとしてよく知られている）が観客を驚かせました。 ショーは4つのプレビューを再生してから、完全に金銭的な損失を出しました。 ロンドンのウエストエンドで行われた2009年のティファニーでの朝食の音楽化は、多少良くなり、約140回の公演を行いました。
4.ギャラクティカ経由 （1972）
1960年代後半、ブロードウェイはヘアやジーザスクライストスーパースターなどのロックミュージカルで若者文化を受け入れました。 そして、短命のサイエンスフィクションスペクタクルVia Galacticaがあります。 未来の約1, 000年のミュージカルセットは、宇宙空間での無重力をシミュレートするために、レーザービーム、飛行する宇宙船、トランポリンがステージの床に埋め込まれ、技術的に意欲的でした。 しかし、その陰謀は非常に理解しがたいため、演劇ファンを困惑させるのを助けるために、演説がプレイビルに挿入されました。 数年前にヘアを使って60年代のカウンターカルチャーをブロードウェイステージにもたらした作曲家であるGalt McDermottによるカントリーとゴスペルを取り入れた音楽が特徴で、わずか7回の公演後にショーは終了しました。
5.ロッキーホラーショー （1975）
リチャードオブライエンのSF映画シュロックの派手なセンドアップは、1973年に60席のザラザラした英国の劇場でデビューし、1975年3月にブロードウェイのベラスコ劇場で開かれ、海を渡りました。 -アメリカ人カップルは、別の惑星からの女装兼狂気の科学者のきらきらとpr落した手品で人質をつかみ、重要な召集に合格せず、45回の公演の後、忘却に「こんにちは」と言いました。 ミュージカルは映画化されたものの方がはるかに良かったが、1975年9月に初公開されたとき、最初は興行的な成功ではなかった。映画の配給業者が映画を上映し始めた後、映画版のロッキー・ホラー映像ショーは世界的なカルト現象に成長した真夜中に撮影します。 映画は深夜のアトラクションとして流通し続けており、視聴者は映画に戻って話し、小道具（噴出銃、米、トーストなど）をストーリーの適切な瞬間に使用します。 観客の参加は、 ロッキーホラーエクスペリエンスにとって非常に重要になったため、2000年にブロードウェイでステージショーが復活したとき、観客はすぐに使えるもののキットを提供されました。 437のパフォーマンスで、リバイバルははるかに良くなりました。 しかし、 Rocky Horrorは、Great White Wayの他のショーとともに、2001年9月11日のテロ攻撃の後、休止状態に陥りました。 その年の10月に再開されましたが、 ロッキーの復活は足場を取り戻すことができず、2002年1月に完全に閉鎖されました。
過去のいくつかの成功にもかかわらず、リチャード・ロジャースとオスカー・ハマースタインは、ジョン・スタインベックの「 Sweet Tuesday 」というタイトルの1955年のPipe Dreamの翻案に失敗しました。（ビリー・ローズ・シアター・コレクション/ニューヨーク公共図書館） 
レナード・バーンスタインのキャンディード 、1956年には、後にヒットしたフロップであるという珍しい区別があります。 1955年に撮影された彼の素晴らしいスコアは、オリジナルのキャストアルバムに商業的に保存されていました。これは、 Candideが閉じた後も耐えられるライフラインです。 （エベレットコレクション） 
1966〜1967年の劇場シーズンで最も期待されるプロダクションの1つであるティファニーズでの朝食は、プレビューを生き延びませんでした。 聴衆は、一流の女性メアリー・タイラー・ムーア（右）が口の悪いトランプを演じるのを見て驚いた。 ショーは4つのプレビューを再生してから、完全に金銭的な損失を出しました。 （ビリーローズシアターコレクション/ニューヨーク公共図書館） 
作曲家のチャールズ・ストラウスが1961年のブレイクアウトの成功を追おうとした試み、 バイ ・バーディと1981年のブリング・バック・バーディは 、たった4回の公演で失敗しました。 （AP通信） 
スティーブンキングのキャリーは、ベストセラーの小説であり、1976年に人気の映画でしたが、1988年に同様に成功したブロードウェイミュージカルにはなりませんでした。（Time＆Life Pictures / Getty Images） 
1999年の南北戦争は、ロック、カントリー、R＆Bを吹き込んだトップ40スタイルのポップソングによって戦争の幅をカバーする筋書きのない音楽的なレビューでした。 トニーの指名にもかかわらず、 南北戦争は 35のプレビューと61の公演を終えて閉幕しました。 （ビリーローズシアターコレクション/ニューヨーク公共図書館） 
Rosie O'Donnellのタブー （2003年）は、1000万ドルの資金を使ってショーを盛り上げました。 タブーは100回の公演を行い、全損で終了しました。 （FilmMagic / Getty Images） 6.バーディーの復活 （1981）
ミュージカルの続編は常に苦労しています。Let 'Em Eat Cake 、George、Ira Gershwinによるピューリッツァー賞受賞のThe I I Singなどのショー。 The Best Little Whorehouse Goes Public 、マダム・モナ・スタングリーのさらなる冒険を詳述しました。 そして、 人形の生活 、ベティ・コムデン、イプセンの人形の家の続編であるアドルフ・グリーンは、すべてタンクに入れられています。 同じ運命は、1961年のブレイクアウト成功である作曲家チャールズストラウスのフォローアップの試みであるBring Back Birdieにもありました。ByeBye Birdieは 、最高のミュージカルでトニー賞を受賞しました。 ショーは、エージェントに転向した英語教師のアルバートピーターセンと婚約者ロージーアルバレスが日没に足を踏み入れてから20年後に始まります。 幸福に結婚した夫婦は、元のショーで管理していた10代の心臓鼓動とロックアイドルであるConrad Birdieを見つけることができれば、合計20, 000ドルを提供されます。 オリジナルの魅力に欠けるBring Back Birdieは、ほとんどのプロダクションが微調整や調整を行うために使用する通常の一連の郊外のトライアウトを予見し、ニューヨークで完全にオープンしました。 ロージーとしての役割を改めてチタ・リベラはトニーのノミネートを奪いましたが、ブリング・バック・バーディは4回の公演を終えて閉店しました。 ストラウスは後に、彼の他の主要な音楽ヒット、 アニーの続編をアニー2：アニー2：ミスハニガンの復venで書き込もうとしました。これは、ワシントンのケネディセンターでのトライアウト中に閉まりました。 2010年3月にロンドンでオープンしたとき、史上最長のミュージカルであるオリジナルショーの批評家やファンから、さまざまな反応がありました。ニューヨークでオープンする前に改訂が予定されています。
7.イントゥ・ザ・ライト （1986）
手っ取り早く、科学と考古学はミュージカル劇場の素材のようには見えません。 それでも、光の中には、1978年にトリノのシュラウドの科学的調査に基づいて、それが本当にイエス・キリストの埋葬布である可能性があるかどうかを判断したものがあります。 ミュージカルは、物理学者のジェームス・プレスコットの架空の物語を語りました。ジェームス・プレスコットは、シュラウドを使った強迫観念が彼を息子から引き離します。息子は跳ねるパントマイムの形で架空の友人によって対処します。 事務的なキックラインや煙やレーザーの表示は、特に「データのない科学ではアルファからベータにならない」などの歌詞では、分子や形而上学などの主題が歌で最もよく探されないという事実を隠すために強く押されました。神の介入があったとしても、6回の公演の後にショーを締めくくることはできませんでした。
8.キャリー （1988）
スティーブンキングのキャリーは、テレキネティックパワーと血に飢えた女子高生に関するホラーストーリーであり、ベストセラーの小説であり、1976年に人気の映画でした。 しかし、それは同様に成功したブロードウェイミュージカルにはなりませんでした。 ギリシアの悲劇のリフとして再考されました-女子高生のトガと赤いボディストッキングと男の子のスタッズレザー-ショーはほぼ完全に歌われたポップオペラでした。 超自然的なスリラーのステージングには固有の問題がありました。キャリーのテレキネティックパワーは致命的に軽視され、キャラクターがプロムの準備をする1つのシーン-観客が無生物に対する彼女の完全な腕前を見ている瞬間-ブラシとパウダーパフのディスプレーステージの周りは不適切にコミックでした。 「人形劇には用途があります」と劇場評論家のデイビッド・リチャーズはワシントン・ポストのレビューで「テロの進行はそれらの1つではありませんが」と書いています。無意識のキャリーは、バケツの血でびしょぬれになることです。 動物虐殺を音楽に設定する-「それは簡単な小さなギグです/あなたは豚を殺すのを手伝います」-どういうわけかひどく賢明ではないようです。 木曜日にオープンし、その日曜日は閉まり、800万ドルの損失で5回の公演を行いました。 ブロードウェイステージを飾る最も壮観なフロップの1つであるというこのショーの評判は、カルト的な支持を獲得し、オフブロードウェイMCCシアターは、2011年中に大幅に改訂されたバージョンのキャリーを搭載する予定です。 2012年シーズン。
9.南北戦争 （1999）
南北戦争のミュージカルには、ヴェルディのアイーダをアメリカ南部に移植したマイダーリンアイーダのような失敗したショーと、マーガレットミッチェルの風と共に去りぬの 2つの改作に見られるように、問題のある歴史があります。 それにもかかわらず、1999年に作曲家のフランク・ワイルドホーンは、米国の土壌で起こった史上最悪の紛争に対する彼の見解を示しました。 北軍、南軍、南部の奴隷の観点から語られた南北戦争は、ロック、カントリー、R＆Bを取り入れたトップ40スタイルのポップソングによって戦争の幅をカバーする筋書きのない音楽的なレビューでした。 最高スコアと最高のミュージカルの両方でトニー賞にノミネートされましたが、 南北戦争は 35のプレビューと61の公演を終えて6月に閉幕しました。 このショーはまだブロードウェイステージで再浮上していませんが、ワシントンDCのフォードシアターでプロデュースされた2009年のコンサートバージョンなど、他の場所で再考、再加工、再設置されました。
10.タブー （2003）
デイタイムトークショーの主催者であるロージーオドネルは、午後遅くのテレビ番組で常に最新のブロードウェイエンターテイメントを強調することを強調し、1994年のグリースリバイバルでグレートホワイトウェイに登場しました。 1980年代のパフォーマンスアーティスト、プロモーター、ファッションデザイナー、ロンドンのナイトクラブパーソナリティであるリーバウリーのミュージカルであるタブーと一緒に、オドネルはプロデューサーの役割を引き受け、1000万ドルのお金を使ってショーを盛り上げました。ロンドンではミュージカルでしたが、小さな成功を収めました。 かつてイギリスのポップバンドカルチャークラブのリードシンガーだったボーイジョージのスコアで、ショーは未発達のキャラクターであふれた複雑なストーリーラインを持っていることで非難されました。 有名人、麻薬中毒、性的混乱のテーマは、アメリカの観客にそれをより厳しい販売にしたかもしれません。 否定的なレビューが入り混じり、積極的な広告キャンペーンにもかかわらず、 タブーは100のパフォーマンスを演じ、全損で終了しました。 マックス・ビアリーストックがプロデューサーで言ったように：「ショーに自分のお金を入れないで！」
