ほとんどの美術評論家はハワード・フィンスターを真剣に受け止めませんでした。 彼らが彼についてまったく書いた場合、彼らは彼を「独学のフォークアーティスト」または「アウトサイダーアーティスト」のカテゴリに振り分けました。 彼の絵画が議会図書館またはベニスビエンナーレで展示されたときでさえ、それらはノベルティアイテムとして提示されました。
関連性のあるコンテンツ
- 王の番人：グレースランドを越えてエルビスを見つけるための5つの風変わりな場所
しかし、80年代の伝説的なバンドREMを含むロックミュージシャンは、フィンスターを自分たちの1つとして認識しました。
1983年にジョージアの仲間のホームスタジオでREMが最初のミュージックビデオを撮影した後、フィンスターとリードシンガーのマイケルスティープがグループの1984年のアルバムReckoningのカバーでコラボレーションしました。 ニューヨークのバンドThe Talking Headsは、1985年のアルバムLittle CreaturesのカバーをペイントするようFinsterに依頼しました。 ローリング・ストーンによって「アルバム・カバー・オブ・ザ・イヤー」と名付けられました。 別のジョージアのミュージシャン、愛のビル・マロニーの自警団は、フィンスターについての歌を書いた：「栄光と夢」。
「パラダイスガーデン」として知られるフィンスターのスタジオは、ジョージア州ペンビルの未編入の町の狭い通りの端に位置する1961年に彼が購入した土地にまだ立っています。 フィンスターが「神聖な芸術」プロジェクトの一環として建てた建物の多くがそうであるように、長年にわたって彼の主な収入を提供していた自転車修理店は生き続けています：ミラーハウス、ボトルハウス、モザイクガーデン、ローリングチェアギャラリー、ハブキャップタワー、 5階建ての世界民俗芸術チャペル。
1980年代から90年代にかけて、ビッグツアーバスがパラダイスガーデンに立ち寄り、ロックバンドがフィンスターの熱狂的で手に負えないビジョンに驚嘆するのは珍しくありませんでした。 彼の建物の外部と内部は、聖書の詩、浮かぶ天使、悪魔の炎、天の雲で覆われていました。これらはすべて、神の言葉を広めるという画家の使命の一部です。
フィンスターの手描きキャデラック（Geoffrey Himes） 
ローリングチェアギャラリーでのエルビスプレスリーの描写（Geoffrey Himes） 
フィンスターのマニフェスト（Geoffrey Himes） 
アメリカのアイコン：コーラ、サンタ、荷馬車の車輪（Geoffrey Himes） 
セメント壁に埋め込まれたメモリジャー（Geoffrey Himes） 
Finsterのスタジオ（Geoffrey Himes） 
ローリングチェアギャラリー内のRAミラーオンドリ（Geoffrey Himes） 
色付きのボトルを小さな礼拝堂に固めたもの（Geoffrey Himes） 
ハブキャップツリー（Geoffrey Himes） 
世界のフォークアートチャペル（ジェフリーヒーム） 
パービス・ヤングの絵画（Geoffrey Himes） しかし、画家が老化するにつれて、彼は1994年に引っ越し、ついに2001年に亡くなりました。彼の不在で、この化合物は劇的に減少しました。 建物は漏れ、傾いて、泥だまりに沈みました。 Chattooga Countyが不動産を購入し、非営利のParadise Garden Foundationに引き継いだのは、2012年になってからでした。 財団を率いるのは、サバンナ大学で歴史的保存の修士号を取得する前にこの地域で育った32歳のジョーダンプールです。
「祖父母は2ブロック先に食料品店を持っていました」とプールは思い出します。 「私の母は丘の頂上にある小学校に行き、私の家族は一ブロック離れて埋葬されました。 私が5歳のときに初めてここを訪れましたが、私にとっては魔法で魅惑的でした。 しかし、私の父は「クレイジーなフィンスターの場所がある」と言うでしょう。 それが一般的な態度でした。 彼はあなたがすべきでないことをしたその狂ったバプテストの説教者でした。」
5月に私が訪れたとき、プールは個人的なツアーを提供しました。 彼は、2010年までに不動産がどれほど悪くなったかを示すために、スナップショットのミニアルバムを取り出しました。水は常に放棄された建物の最大の敵であり、雨が壁や天井に縞をつけ、梁を腐らせ、泥をあらゆる低層に運んでいました。横たわっているエリア。 写真から目の前の風景を見ると、その変化は顕著でした。
フィンスターのかつてのスタジオであったジョージワシントン、オレンジパンサー、ヤナギの聖人をイメージした下見板張りのバンガローは、ギフトショップとビジターセンターとして機能し、5ドルの低価格でチケットを購入できます（さらに安いなら）シニア、学生、または子供）。 バックドアを出ると、12面の白い木製のバルコニー、円筒形の塔、逆漏斗を備えた5層のウェディングケーキに似た世界のフォークアートチャペルがあります。尖塔。
チャペルの窓の1つを覆う絵は、フィンスターの芸術的目的の最も簡潔な要約である「他の世界のビジョン」として機能する絵画であり、爆発する火山と渦巻く星の風景全体を読みます。 「私はあなたが捨てた破片を取りました-昼と夜でそれらを一緒に置きます-雨で洗い、太陽で乾かしました-全部で百万の破片」
実際、錆びた農具、ティーポット、壊れた皿、照明器具、空のポップボトル、プラスチックのおもちゃ、貝殻、粉々になった鏡、自転車の縁など、リサイクルされた材料はどこにでも見られます。常に驚くほど美しいことが多い。 ワークショップはまだ新しい芸術作品に組み立てられるのを待っているそのような断片でいっぱいです。
フィンスターは、大小の構造物の間で水が蛇行するように、彼の所有地を横断する小川のために蛇行した道を掘りました。 それは彼自身の、個人的な「エデンの庭」でした。 小川は埋まっていますが、新しい財団によって最初に復元されたものの1つでした。
1つの小屋は高床式で上げられ、内側と外側が鏡で覆われています。 この「鏡の家」に足を踏み入れると、自分の反射が何度も壊れて増殖していることがわかります。 高さ20フィートのハブキャップの塔がぶどうの木に絡まっています。 彼の手描きのキャデラックは別の小屋に駐車されています。 彼が1つに編んだ3つの隣接する木はまだ立っています。 車椅子用に設計されたローリングチェアランプギャラリーは、Linsterの黒いSharpieによって注釈が付けられた、フィンスターとその同僚によるアートレポートだけでなく、ニュースレポートや推薦状が並んだ長いL字型の建物です。
部外者のフォークアーティストは孤立した孤独であるという評判がありますが、Paradise Gardenはそのステレオタイプを萎縮させます。 セプタンジェナリアンのバプテストの牧師としても、フィンスターはだらしないロックンローラーやカメラをクリックする観光客を訪問するのが大好きで、彼らの挨拶はギャラリーに飾られています。 彼は特に仲間の部外者アーティストに会うのが好きで、Purvis Young、Keith Haring、RA Millerなどの有名な名前はすべて、フィンスターの先駆的な例に感謝してアート作品を残しました。
Finsterの遺産は、可能な限り最高のアートを作成することよりも、できるだけ多くの人々にメッセージを発信することに関心があったという事実によって複雑になっています。 彼の経歴の後半で、彼は「お土産アート」と呼ばれるもの、つまり需要を満たすためのいくつかの単純なテーマの複数のバリエーションをかき混ぜ始めました。 これらは必然的にインスピレーションに欠け、彼の評判を低下させましたが、彼の最高の作品は偉大なアメリカの芸術として立ち上がっています。 彼は線と色の強い感覚と、テキストと画像を組み合わせる天才を持っていました。 しかし、彼の作品の最大のものはパラダイスガーデンそのものかもしれません。
パラダイスガーデン財団はここ数年で多くのことを成し遂げましたが、まだやるべきことがたくさんあります。 建物はもともと合板の絵画で覆われていましたが、財団はそれらを修復したいと考えています。要素によって損傷を受けるオリジナルではなく、耐候性のレプリカによって修復したいと考えています。 最も高価な課題は、世界のフォークアートチャペルの安定化と耐候性の向上です。 パラダイスガーデンは、かつての自己の荒廃した廃asとして'00年代にその名声に値しましたが、もはやその評判に値しません。
このサイトは、アート愛好家だけでなく音楽ファンにとっても、一風変わった旅行の価値があります。Finsterがいくつかのアルバムカバーを描いただけでなく、彼は学校のない非法人の非最も早く、最も奇妙で、最高のロックンロールの学術的精神。
