アル・パチーノは自分でトラブルを起こすのが好きだ。 「すべてが順調に進んでいるので、私は行ってf ---それを上げます」と彼は私に言っています。 私たちは彼の長年のビバリーヒルズの家の玄関の「フラット」として知られる控えめなセクションに座っています。邸宅ではなく、通りに沿ってそびえるヤシの木の美しい柱廊。
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俳優アル・パチーノは次に何をしますか？ （アンディ・ゴッツ） 
パチーノは俳優のジェシカ・チャステインを選んでサロメを演じました。これが彼女の最初の映画でした。 （Salome Productions LLC） 
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この完璧な雲のないカリフォルニアの日には、パチーノはもう平和になっていると思うでしょう。 しかし、ニューヨークの黒で頭からつま先まで服を着て、風景の淡いパレットとは対照的で、彼は厄介なジレンマについて暗く語ります：野生のオスカー・ワイルドの奇妙な2つのフィルム版をどのように公開しますかサロメと呼ばれる？ ハリウッドの皮肉屋はそのような危険なビジネスを呼ぶ傾向があるので、彼はついに彼の6年間の「情熱プロジェクト」の最新バージョンをリリースする危険を冒す準備ができていますか？
「私はいつもそれをやっています」と彼は自分でトラブルを起こす方法について語っています。 「その発見について、何かチャンスがあります。 リスクの反対側に耐えなければなりません。」
「リスクの反対側？」
「彼らは犬の日 [ 午後 ]は危険だと言った」と彼は回想する。 「私がそれをしたとき、それは「あなたは何をしているのですか？ あなたはゴッドファーザーをしただけです。 あなたは、性転換にお金を払いたいこのゲイ銀行強盗をするつもりですか？ これはとても奇妙です、アル。」 私は言いました しかし、それは良いことです。」
ほとんどの場合、リスクはよく判明しましたが、彼はまだ「リスクの反対側」を経験しています。たとえば、 グレンガリーグレンロスのブロードウェイでの彼の行動に関する最近の不可解な論争は、南北戦争の戦場と事態は消え去り、going散弾が…そして私は前進していました。」ブロードウェイ上の弾丸！
それは、彼が40年のスターダムで達成したすべてにもかかわらず、アル・パチーノ（73歳）は、これらすべての年の後、まだ少し狂っていることを示唆しています。 魅力的にクレイジー。 コミカルにクレイジーで、彼自身の強迫観念を笑うことができる; 時々、キツネのように夢中になります-少なくとも彼の使命を共有していない人には。
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実際、多分「問題を抱えた」という方がいいでしょう。 彼は狂ったように困ったキャラクターを演じたり、それを乗り越えるのが好きです。 憂鬱、問題を抱えたマイケルコルレオーネ。 陰気なトラブルメーカーの警官フランク・セルピコ。 犬の午後に困ったゲイ銀行強盗; スカーフェイスにいるクレイジーでオペラ的な悲喜劇のギャングヒーロー、トニーモンタナは、今ではヒップホップ文化でよく引用されている人物です。 彼は問題を抱えた天才フィル・スペクターをやった、ケヴォルキアン博士をやった（「ジャック・ケヴォルキアンが好きだった」、彼は「自殺of助の先駆者である死」と言っている。「彼を愛した」と彼は繰り返す）。 そして、彼の最高の役割の1つ、現代的な関連性が非常に高い役、 The Insiderの内部告発者を扱うトラブルを起こす記者。
彼は、アカデミー賞の8つのノミネートと1つのオスカー（ Scent of a Womanの問題を抱えた盲人大佐の最優秀俳優）を獲得しました。 彼は称賛と栄誉をたくさん持っています。
個人的に、彼は、マイケル・コルレオーネの鋼のような邪悪な重力を持つ男よりも、 犬の日の in病な有線銀行強盗のように出くわします。 それにもかかわらず、彼はその役割について話し、なぜそれが文化的に共鳴するようになったのかを分析するのが好きです。
パチーノのマイケルコルレオーネは、おそらく他のどのキャラクターよりも、戦後の20世紀のアメリカの夢のひどい解き明かし方を体現しています。悪い血と悪いお金の腐敗した殺人の底流に屈する英雄主義と理想主義。 とにかく最初の2つの部分をもう一度見て、それはほとんど聖書のように感じられます。各シーンは事実上石に刻まれており、セルロイドのシスティーナ礼拝堂は血に浸したブラシで描かれています。
そして、パチーノはマイケル・コルレオーネの役割をほとんど失ったことを覚えておく価値があります。 今朝、ビバリーヒルズで、彼はマイケルを想像する反逆的な方法のために戦った方法を語ります。
まず第一に、彼はマイケルを全くプレイしたくありませんでした。 「私にとっての役目はソニーでした」と、ジェームズ・カーンが演じたマーロン・ブランドのゴッドファーザーの長男である彼は言います。 「それは私がプレイしたかったものです。 しかし、フランシス（フォード・コッポラ、監督）は私をマイケルだと思っていました。 スタジオはそうしなかったし、他の人は誰も映画に私を望んでいなかった。 フランシスは私をマイケルだと思っていたので、「どうすればいいですか？」 私は本当にそれについて熟考しました。 私は91番とブロードウェイに住んでいたので、村まで歩いて反walkしました。 そして、私がこれを行うことができる唯一の方法は、その日の終わりに、あなたが彼が誰であるかを本当に知らない場合だと思ったことを覚えています。 ちょっと謎めいた。」
それはうまくいかなかった。彼が最初はあまり口を閉ざし、無言で遊んでいた。 あなたが覚えている場合、その最初の結婚式のシーンで彼は事実上彼の兵士の制服に縮小します。 「私にとってのすべては、移行期におけるマイケルの出現でした」と彼は言います。「それは、すぐに明らかになるものではありません。 あなたはそれを発見します。
「それが彼らが私を解雇する理由の一つだった」と彼は回想する。 「私はそれをフランシスに明らかにすることができませんでした。」
パチーノは、プロデューサーが見ていたデイリーでマイケルの最初の体現が「貧血の影のように見えた」ことを認めている。 「それで彼らは毎日スクリーニングルームで[ラッシュ]を見て、「この子供は何をしているの？ この子供は誰ですか？」 誰もが私を手放すだろうと思っていました-私に非常に親切だったブランドを含めて。」
パチーノは、その時点で主にオフブロードウェイのニューヨークの舞台俳優でしたが、彼の名前の唯一の主要な映画の役割、ニードルパークのパニックのジャンキーでした。 彼は生涯の役割、つまりブランドのような演技をする不滅の人間との役割を危険にさらしていました。彼はその役割がプロセスであり、舞台俳優として使用した方法に適合すると主張したからです。 彼は、Method actingの第一人者であるLee Strasbergに学び、現在はActors Studioの共同社長です。 「私はいつも映画でこのことをしていました」と彼は言います。 「私は1つでした」と彼は言います。 「そして（舞台俳優として）私は常に自分と映画の間にこの種の距離がありました。
「映画の中で私を支えたのは、マイケルが警官を撃つシーンを撮影していたのは私の幸運だった（早い段階で、順番通りではない）。 そして、フランシスが、彼らが私を守るべきであるという力を説得するには十分だったと思います。」
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パチーノのプロセスは、今日まで彼を困らせています。 私が主題を取り上げる前に、彼はデビッド・マメットのグレンガリー・グレン・ロスの復活をめぐる論争に言及しています。 彼はホットショットセールスマンリッキーローマの役割を映画で大いに称賛しましたが、彼が映画のジャックレモンによって演じられたより古い、悲しい、敗者のセールスマン-劇の新しいバージョンで別の役割を果たしたとき、トラブルでした。
他の俳優はアルの延長された「プロセス」に慣れていませんでした。そこでは、彼はキャラクターを見つけるためにリハーサル時間を延長する必要があり、しばしば対話を即興します。 リハーサルのプロセスは完売したブロードウェイのプレビューにまで広がり、マメットの脚本を忠実に追っていた他の俳優が失われることもありました。 これは、しばしばe曲的に「創造的な違い」と呼ばれるものにつながりました。
したがって、「市民戦争の戦場」、パチーノは、悲惨な肩をすくめて、「rap散弾」と言います。
彼が「内戦」という用語を使用しているという事実は偶然ではない、と私は思う-それは「プロセス」がいつ停止しなければならないかについての生涯にわたる内戦の暴露であった。 理想的にはパチーノ：決して。 そして、彼はまだグレンギャリーグレンロス内戦からPTSDを受け取っているように聞こえますが、それについて話すのを止めることはできません。
「私はいくつかの本当の恐怖を経験しました」と彼は言います。 彼は彼を演じる過程で彼のキャラクターを発見したかった、彼が進化したかったが、「私は本当に4ヶ月（劇場の役割を準備する）を必要とする男です。 4週間ありました。 だから私は「私はどこにいるの？ これは何ですか？ 私はここで何をしているんだ？ そして、突然ステージ上の俳優の一人が私に向きを変え、「 f --- up！ '”
パチーノの応答：「私は「それを続けましょう。でも、そこに行かないと思ったのです。」と言いました。
伝えられるところによると、この劇は金をmadeけたが、多くの批評家を喜ばせなかった。 それにもかかわらず、パチーノは彼のプロセスに重要な何か、彼自身と彼の父親についての何かを発見しました。
「私が何かを学んだのは、長年にわたって初めてです」と彼は言います。 「時々、私が感じていたことを言うだけです。 私はこのキャラクターをチャネリングしようとしていました...彼がダンサーであるかのように感じました。 だから時々ダンスを始めます。 しかし、それから私は気づきました-どういうことか、私は今日これを実現しました！ 私の父はダンサーであり、彼はセールスマンでした。 だから私は老人をチャネリングしていました。」
彼はよく知らない父親について話します。 彼の両親は2歳のときに離婚し、サウスブロンクスで母親と祖母と一緒に育ちました。 そして彼は人生のターニングポイントを思い出します。旅行する劇団が、パチーノがブロンクスの巨大な映画館として覚えているものを、チェーホフの「シーガル 」の制作のために勇敢に予約しました。
「そして、私は他の約10人と一緒に座っていました。それだけでした」と彼は思い出します。
しかし、劇を知っていれば、それは演劇界の狂気の、問題を抱えた酔い、劇場劇団の共同の、ほとんどマフィア家族の親密さについてです。 「私は魅了されました」と彼は回想します。 「目を離せなかった。 誰が私が聞いていたことを知っていますか？ チェーホフの本や短編小説をすべて手に入れて、マンハッタンの学校（ 名声で有名になったパフォーミングアーツの高校）に行き、当時のハワードジョンソン（タイムズスクエア）に行きました。ちょっとした昼食を そして、私に仕えたのが、 The Seagullのリードでした！ そして、この男、この子を見て、私は彼に言った、「あなたを見た！ 私が見た！ 君は！ 劇中！ '”
彼は記憶にあるポーチチェアから実際に飛び出している。
「そして、私は言った、 『それは素晴らしかった、あなたはそれで素晴らしかった。』 それはそのような交換でした、私はそれを決して忘れません。 そして彼は私に親切で、私は「私は俳優です！」 すごかった。 私はそのために生きています。 それが私が覚えていることです。」
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その純粋なもの、つまり俳優の共同の理想主義は、問題解決の根本にあります。 リビングシアターの過激な裸演技の精神も大きな影響を与えた、と彼は言う。リーストラスバーグとアクターズスタジオ、60年代のダウンタウンのボヘミアン反逆者の精神とほぼ同じくらいだ。
実際、パチーノの主な後悔の1つは、彼がトラブルを起こさなかったときです。 「私はどこかを読んだ」と彼に言います、あなたはマイケルがゴッドファーザーIIの終わりにフレドを殺したことを間違いだと思ったのです。」
「それは間違いだったと思う」とパチーノは答える。 「パートIIIのすべてのアイデア、[マイケル]が罪悪感を感じて許しを望んでいると思います。観客がマイケルをそのように見たり、彼がそのようにならないようにしたいとは思いません。 そして、私は自分でそれをよく理解していませんでした。
「フランシスは常に[ ゴッドファーザーIII ]を引き離した。彼はいつも物事を引き離しているが、元のスクリプトは異なっていた。 これは主に、ロバートデュバルがトミーの役を断ったために変更されました[トムハーゲン、家族の会見者、マイケルの義兄]。 オリジナルの脚本では、マイケルは義理の兄弟であるロバートデュバル/トムハーゲンがそこで殺されたため、バチカンに行きました。彼はその殺人を調査し、殺人者を見つけたいと考えました。 それが彼の動機でした。 別の映画。 しかし、ボブが断ったとき、フランシスはその別の方向に進みました。」
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これから明らかになったのは、マイケル・コルレオーネのキャラクターとしての魅力についての彼自身の分析であり、なぜ彼が観客と深く結びついたのかです。
「マイケルが本当に償還を必要としているか、償還を望んでいるとは思わなかったのですか？」と私は尋ねました。
「観客がそれを見たかったとは思わない」と彼は言う。 「彼は自分をギャングだとは思っていませんでした。 彼は何かに引き裂かれたので、彼は対立する人であり、彼が誰であるかを知るのに苦労しました。 それは興味深いアプローチであり、フランシスはそれを非常に取り入れました」と彼は一時停止しました。 「しかし、観客がそれを見たかったとは思わない。」
聴衆が望んでいたのは、マイケルの強さだとパチーノは考えています。彼を見るのは、彼が「ゴッドファーザーのようになることです。
彼は最近、最初のゴッドファーザー映画を再び視聴し、オープニングシーンのパワーに衝撃を受けました。彼は、アンダーテイカーがゴッドファーザーに「私はアメリカを信じた」と言っています。 「誰もがあなたを失敗させ、すべてがあなたを失敗させました。 あなたを助けることができるのは一人だけで、机の後ろにいるのはこの男です。 そして、世界は夢中になりました！ 世界は夢中になった！ 彼は私たちすべてを助けるだろうその姿です。」
マイケル・コルレオーネの精神的後継者であるトニー・ソプラノは素晴らしい人物ですが、マイケル・コルレオーネが約束することを提供するには神経質すぎるかもしれません。 実生活では、パチーノとトニーソプラノには共通点があります。 パチーノは、これまで読んだことのない何かを打ち明けます。「私は一生ずっと治療を受けてきました。」そして、パチーノがマイケル・コルレオーネよりもトニー・ソプラノよりも自分のゲームに参加しているという感覚をあなたに与えるので、それは理にかなっています
The Godfatherについて議論するとき 、Brandoについての言及はPacinoを興奮させます。 「 欲望という名のストリートカーで彼を見ると、どういうわけか彼はスクリーンにステージパフォーマンスをもたらしています。 あなたが触れることができるもの。 見るのはとてもエキサイティングです！ 映画でストリートカーのマーロン・ブランドのような俳優による映画を見たことはありません。 彼が画面を切り裂くようなものです！ 彼はすぐに燃えるようなものです。 それでも、この詩はそこにあります。 狂気！ 狂気！"
Brandoからの引用を思い出します。 「彼は、「舞台演技では、あなたが考えていることを人々に示す必要があります。 しかし、（クローズアップのために）映画の演技では、あなたはそれを考えるだけです。」
「うん」とアルは言う。 「彼はそこにポイントを持っていると思う。」
実際、それ以上のものです。ブランドの引用は、パチーノのジレンマ、つまり彼が必死に彼のサロメ映画で和解させようとしている対立の核心になります。 映画が俳優に与えるもの-劇場のバルコニーに到達するために必要な姿勢と過度なジェスチャーの必要性を取り除くクローズアップの親密さ-と、パチーノが言った電気、アドレナリンとの衝突は、舞台演技であるライブワイヤ行為のあなたの脳」。
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確かに、パチーノは、綱渡りの綱渡りである空飛ぶワレンダのメンバーから聞いた言葉を引用するのが好きです。「人生はワイヤの上にあり、他のすべてはただ待っています。」そして、彼はもたらす方法を見つけたと思いますフィルムのワイヤーで縛られたエネルギーと、フィルムをステージにクローズアップします。 「フィルムはクローズアップから始まりました」と彼は言います。 「そこにクローズアップを置いただけで、DWグリフィスがブームになりました！ 完了しました。 魔法です！ もちろん！ 今日のサロメでそれを見ることができました。」
彼は、本質的に舞台版の劇から電撃映画を作った方法について話している。 （そして、彼はサロメの製作とオスカーワイルドの製作についてのワイルドサロメと呼ばれる別の映画。）過去数日間、私は両方の映画を見るためにサンタモニカのスクリーニングルームに行きました（彼はカットし、何年もの間、形を変えています）。
しかし、彼は、6年後、ついにそれが正しいと感じました。 「これらのクローズアップが修正するものを参照してください？」パチーノは尋ねます。 「クローズアップでその女の子を見る？」
「あの少女」はジェシカ・チャステインであり、その焼in的なパフォーマンスは、洗礼者ヨハネの切断された頭から血を好色になめる彼女のクローズアップでクライマックスを迎えます。
演劇の映画を見ていると、演劇のように演じることはできませんでした。プロセニアムアーチの撮影は、俳優が中距離でストラットとフレッティングで行われたわけではありません。 カメラはステージ上にあり、俳優の顔にぴったりと織り込まれています。
そして、パチーノの演技の夢、 サロメとの彼の使命は次のとおりです。
「私の大事なことは、映画館をスクリーンに載せたいということです」と彼は言います。 「それをどうやってやるの？ クローズアップ。 ライブシアターの感覚をスクリーンに取り入れることで。」
「顔はある意味で舞台になりますか？」
「それでもあなたはまだ言語の恩恵を受けています。 それらの人々は演技以外何もしていません。 しかし、それらを見るために、あなたの顔で彼らと話してください....」
Pacinoは、自己資金の映画プロジェクトに取り組んでおり、長年彼らに夢中になっており、小さなサークルの友人だけに上映しているという評判があります。 前回彼に会ったのはThe Local Stigmaticで、イギリスのアバンギャルドなドラマー、ヒースコート・ウィリアムズがロンドンで2人の低俗な刺客（パチーノが1人）を演じ、バーで出会ったBレベルのスクリーンセレブを打ち負かした映画です有名人が嫌いだからです （うーん、そのプロジェクトで何らかの予測が行われているのですか？）PacinoはついにStigmaticを箱入りのDVDセットでさらに不明瞭なChinese Coffeeと一緒にリリースしました。
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しかし、 サロメは異なる、と彼は言います。 冒頭から始めることは、20年前にロンドンのステージでサロメを見たときから始まります。彼は、有名なスローモーションの白い顔のポストモダニズムのプロダクションで、ヘロデ王を演じる素晴らしいエキセントリックなスティーブンバーコフと共演しました。 パチーノは当時、それがオスカー・ワイルドによって書かれたことさえ知らず、ワイルドの個人的な物語やその悲劇的な終わりを知らなかったことを思い出します。 アイルランド生まれの脚本家、 ドリアン・グレイの写真と 、 本気の重要性、ラコントゥール、格言、ショーマン、そして今はゲイのアイコンの著者が、彼が奉仕していた刑務所でfした感染症で亡くなったことに気づかなかった「総わいせつ」の用語。
サロメは、ヘロデ王の継娘についての新約聖書の物語から始まります（パチーノによる痴呆性痴呆で演じられます）。 映画では、サロメはヘロデ王の囚人である神に狂ったバプテスマのヨハネを誘惑しようとして失敗し、彼の拒否に激怒し、彼女は義父の貪欲な嘆願に同意して、彼のために滑luな「7つのベールのダンス」見返りに恐ろしい約束を引き出すために：彼女は銀の大皿で彼女に届けられた洗礼者ヨハネの切断された頭を望んでいます。
ジェシカ・チャステインは非常に強烈で、ヒエティックで、エロティックでクライマックスであり、信じられないほど官能的で、切断された頭に血まみれのキスを与え、彼女の唇を舐めています。 気弱な人向けではありませんが、チャステインのパフォーマンスは忘れられません。 パチーノは、パフォーマンスが撮影されてから6年間、高放射性プルトニウムの官能的な同等物を遮蔽しており、世界にそれを放つことをほとんど恐れていたようです。
私はそれを見た後、パチーノに尋ねました、「どこでジェシカ・チャステインを見つけましたか？」
彼は笑います。 「私はマース・ケラー（ ボビー・ディアフィールドの元ガールフレンドであり共演者）から彼女について聞いていました。 彼女は私に言った、「ジュリアードにこの少女がいる」。 そして彼女はちょうど歩いて、読み始めました。 そして、私はこの素晴らしい英国のプロデューサーであるロバート・フォックスに目を向けました。「ロバート、私が見ているものを見ていますか？ 彼女は天才です！」 マーロンブランドを見ていました！ この少女、私はそれのようなものを見たことがない。 だから私はちょうど「OKハニー、あなたは私のサロメだ、それだけだ」と言った。 これを見ていた人々—テリー・マリックは、 サロメで彼女を見て、 生命の木に彼女をキャストしました—彼らはすべて、「私と一緒に来て、一緒に来て」と言いました。 彼女は最も人気のある女優になりました。 [チャステインはその後アカデミーの賞にノミネートされ、 ヘルプとゼロ・ダーク・サーティーに 。]彼女が洗礼者ヨハネを一周すると、彼女はただ彼を一周し、彼を一周します...」彼は夢想に漂います。
その間、パチーノは多くのことを自分で行ってきました。 それが、オスカーワイルドタイプのドキュドラマを探している2番目の映画、 ワイルドサロメが行うことです：劇と劇作家の周りを一周します。 パチーノは、ワイルド神社の巡回ツアーと、トムストップパルド、ゴアヴィダル、そしてその現代のアイルランドの吟遊詩人ボノなどの目撃者の証言で物語を語ることができます。
そして、 サロメとワイルドの悲劇の間の対位関係を、人目を引く明さで最も明確に表現したのはボノであることが判明しました。 ボノはカメラで「セクシュアリティの破壊力について」とサロメは言う。彼は、その特定の聖書の物語を選択する際に、ワイルドは公式に違法である彼自身のセクシュアリティの自己破壊力について書き、書き残そうとしていると推測する時間。
Pacinoには、すべてを要約する感動的な方法があります。「情熱の第3のレールについてです。」
Pacinoのデュアルサロメ映画が議論を引き起こすことは間違いありません。 実際、サンタモニカのスクリーニングルームで照明が点灯した直後に、彼らはパチーノの長年のプロデューサーであるバリーナビディと彼のイタリアの女優の友人と一緒に見ていました。 サロメが経験したことを何と呼んでいますか-愛、欲望、情熱、または3つすべての強力なカクテル。 これらの用語の違いをどのように定義しますか？ 彼女の凶暴な魅力、怒りに満ちた復venを与える名前は何ですか？ 私たちは何も解決しませんでしたが、それは確かに男性と女性が何世紀にもわたって熱心に議論してきたこと、 フィフティシェードオブグレイの時代にアメリカで今も議論していることを反映しています。
後でビバリーヒルズで、私はパチーノに議論について話しました：「彼女は愛を言った、彼は欲望を言った、そして私は知りませんでした。」
「情熱はそれのエロティシズムであり、それが愛の原動力です」と彼は言います。 「それは私がボノが意味したと思うことです。」パチーノは劇から一線を引用します。 それがサロメの言うことです。」
「それで、彼女は愛ではなく愛を感じたと感じますか？」
彼はバイナリ選択を避けます。 「彼女は彼に会ったとき、この種の感覚を持っていました。 「私に何かが起こっています。」 そして彼女はただのティーンエイジャー、処女です。 彼女はヘロデの宮廷で退廃のこの人生を生きているので、「何かが私に起こっています、私は初めて物事を感じています」。 そして突然、彼女は（バプテストの）ある種の生の霊を見ました。 そして彼女にすべてが起こっており、彼女は「私はあなたを愛しています」と言い始め、彼は彼女に厄介なことを言います。 そして、彼女は言います。 大嫌い！ 大嫌い！ 私が望むのはあなたの口です。 口にキスして」 それは彼女が経験している一時的な狂気の形です。 それはその情熱です。「あなたは私の静脈を火で満たします。」
最後に、パチーノは「もちろんそれは愛だ」と宣言します。
議論を終わらせることはありませんが、議論の対象となるものは何ですか？
パチーノは、 サロメとワイルドサロメのどちらの映画を最初に公開するかについて、まだ悩んでいます。 それとも同時に両方である必要がありますか？ しかし、私は彼がそれらが最終的に完了し、最終的に準備ができていると思うと感じました。 それを維持し、それを維持し、それらを切断し、再切断した後、時が来た、時代精神は正しい。 （私が去った後、彼の広報担当者のパット・キングスレーは、彼らがついに両方の映画の10月のオープニングを目指していると言った。）
それを維持する：それは、彼が私たちの会話の終わりに向かって私に言った素晴らしいフランク・シナトラの物語のサブテキストかもしれないと思います。 パチーノはシナトラを本当に知らなかったので、 ゴッドファーザーのシナトラのキャラクターの描写を考えると緊張があるかもしれないと思うかもしれません。 しかし、いくつかの誤解の後、彼らは夕食を食べ、シナトラは彼が演奏していたカーネギーホールでのコンサートに彼を招待しました。 ドラマーのバディリッチは彼のオープニングアクトでした。
バディリッチ？ あなたは、フリンジベガスラットパックの男を尋ねるかもしれません？ それはパチーノが彼について知っていたすべてのことです。 「ああ、ドラマーのバディ・リッチだと思った。 それは面白いですね。 私たちはこれを乗り越えなければなりません、それからシナトラを見るでしょう。 さて、バディリッチはドラミングを開始しますが、もうすぐドラムがセットアップされていると思いますか？ ピアノとバイオリンとチェロもありますか？ 彼はこのドラムに座っており、ドラムスティックからすべてが出ています。 そしてすぐにあなたは魅了されます。
「そして彼は続けており、彼はそこに60本のスティックとすべてのこのノイズ、すべてのこれらの音を持っているようです。 そして、彼はそれらを減らし始め、そしてそれらを減らし始め、そしてすぐに彼はちょうど2本の棒でカウベルを叩いています。 それから、彼がこれらの木製のものを叩くのを見ると、突然彼は2本の木製の棒を一緒に叩いて、すぐに彼は棒を取り上げます、そして私たちは皆、このようになります[座席の端にいる、前かがみになります]。 そして彼はただスティックを分離します。 そして、沈黙だけが演奏されています。
「私を含めて聴衆全体が立ち上がって立ち上がり、叫びました！ 絶叫！ 絶叫！ まるで彼に催眠術がかけられて終わって、彼が去って観客がthe然としているかのようです。 「バディリッチ」と彼は言う。 「おもしろい、何かにとどまるとき」
「あなたはそれに関連していましたか？」
「私はまだそれらのスティックを分離するのを探しています。沈黙。彼がそれを言ったとき、それは深遠であったことを知っています。「それはあなたが何かにとどまるとき何かです」。
