スミソニアン全体で、女性の歴史は最前線にあります。これは、一部には新しいアメリカ女性史イニシアチブの立ち上げがあります。 国立アメリカ歴史博物館は、家事労働における女性の特大の役割の物語であり、アメリカインディアン国立博物館は、3月の1か月にわたる移動屋外インスタレーションでの先住民女性の誘rates率と殺人率に注目し、ギャラリーは、他の多くのイベントや出来事の中でも、女性参政権の推進に関する詳細な展示会（詳細は下記）を開きました。 しかし、全国のスミソニアン博物館や他の多くの人たちは一年を通して勢いを維持しており、女性を中心とした展示会を開催し、女性アーティストやチェンジメーカーの目覚ましい功績を今日および米国の歴史を通して紹介しています。
お気に入りの9つを次に示します。
「エスタンパスシカナ」
テキサス州サンアントニオのマクネイ美術館。 2019年5月5日まで
ドロレス 、バーバラ・カラスコ、2002年（©Barbara Carrasco） チカーノ労働運動は、一部の人が考えるほど進歩的ではありません。多くの場合、チカーナのアーティストは除外されます。 「Estampas Chicanas」は、これらの女性に焦点を当て、魅力的な一連のプリントをまとめています。多くの作品は、これまでマクネイ美術館には展示されていませんでした。 作品には、バーバラ・カラスコのチカナ労働指導者ドロレス・ウエルタの肖像画が含まれています。これは、展示全体に影響を与えました。 訪問者が展示に登場する女性の生活や、1938年にペカンの殻をむく人によるストライキを組織したサンアントニアの労働リーダーであるエマ・テナユカのような関連するチカナの生活を深く掘り下げることができるインタラクティブなキオスクもあります。
「マリアッチ音楽の先駆者」
アリゾナ州ツーソンのメキシコ系アメリカ人歴史遺産博物館; 2019年5月5日まで
（メキシコ系アメリカ人歴史博物館） マリアッチのことを考えると、メキシコでは一般的に男性の行為と考えられていますが、女性も音楽のスタイルに手を出しています。 歴史的なソーサカリーリョハウスにあるツーソンの新しい博物館であるメキシコ系アメリカ人の歴史と歴史博物館は、「マリアッチ音楽の足跡をたたえる女性」の展示でこれらの女性を称えています。 サンディエガンであり、サンガブリエルのマリアッチ女性フェスティバルの創設者であるレオノールX.ペレスが展示をキュレーションしました。
バンドで楽器（しばしばバイオリン）を演奏し、時には歌を歌う女性は、1世紀以上にわたってメキシコ発祥の音楽形式であるマリアッチに影響を与えてきました。 実際、軍隊のために最初に演奏したマリアッチグループはすべて女性で、ベトナムの軍隊でプレーしました。 この展示では、楽器、マリアッチドレス、ビンテージアーティファクト、1903年に男性以外のマリアッチバンドを率いたローザキリノや、戦ったイザベルロペスソトなどの女性ミュージシャンの肖像画を通じて、マリアッチの歴史のあまり知られていない側面を見せようとしています。 1970年代に公演しようとしてメキシコシティのガリバルディ広場で嫌がらせを受けていた女性のために。
「Betye Saar：Keepin 'It Clean」
ニューヨーク歴史協会、ニューヨーク、ニューヨーク; 2019年5月27日まで
Extreme Times Call for Extreme Heroines 、ベティ・ザール、2017（写真：Robert Wedemeyer） 私たちのほとんどにとって、洗濯板は見た目以上のものではありません。衣服を掃除するためのアンティークなデバイスです。 しかし、アーティストのBetye Saarにとって、それは非常に異なるものです。 彼女の手で、それは米国での継続的な人種差別についての意識を高めるための手段になります。 「Betye Saar：Keepin 'It Clean」は、1997年から2017年の間にSaarが作成した刺激的なウォッシュボードアートのコレクションをまとめています。彼女はアンティークを絵画、ママ人形、コラージュなどのミクストメディアアートワークと組み合わせます。 「ザールは、すべてを清潔に保つこと、政治を清潔に保つこと、あなたの人生を清潔に保つこと、あなたの行動を清潔にすることだと言います」とニューヨーク歴史協会のアメリカ美術の副キュレーター、ウェンディ・イケモトはグッドブラックニュースに語った。 「彼女はアメリカにその行為を一掃することを望んでおり、彼女の芸術の多くは、私たちが行為を一掃していないというこの考えに関係しています。」
「ドロテア・ランゲ：見ることの政治」
テネシー州ナッシュビルの フリスト美術館 。 2019年5月27日まで
「移民の母」、Dorothea Lange、1936（GraphicaArtis / Getty Images） ドキュメンタリー写真家のドロテアランゲがサンフランシスコのエリートのポートレート作品から最初に立ち去り、彼女のカメラを街に連れて行ったとき、彼女は彼女の家の外での経済的荒廃を捉える意図でそうしました。 最初は、彼女は大恐pressionの影響を受けた失業者に焦点を当てていましたが、後に移住労働者、難民、差別、女性の権利もカバーするようになりました。 「見ることの政治」は、150以上のオブジェクトでランゲのキャリアの幅を探ります。
展示には、1936年の象徴的な肖像「移民の母」や写真を撮る自分の画像など、85枚以上のビンテージ写真とオリジナルネガの50枚のデジタルプリントが含まれています。 ランゲはかつてこう述べました。「写真は物体ではありません。 このショーはその考え方を完全に示しており、訪問者に国内の苦しみと不正の歴史を見て、それを今日の世界と比較するよう促しています。
「山岳州の女性アーティスト」
ハンティングトン美術館、ウェストバージニア州ハンティントン。 2019年6月30日まで
「ペチュニアと飛行機」、ブランシュ・ラッツェル、1953年（ハンティントン美術館） 歴史的に、ウェストバージニア州の多くの田園風景のおかげで、州のアーティストは、男性であろうと女性であろうと、作品を一般に公開するのに苦労していました。 しかし、マウンテンステートの数人の女性は、プロのアーティストとして名声を得ることができました。 ハンティントン美術館は、これらの女性や、適切な評価を受けたことのない一部のアーティストを「山の州の女性アーティスト」という展示で称えています。
注目のアーティストの1人は、木版画で知られる20世紀初頭のモダニスト、ブランシュラゼルです。 別の展示品はエディス・レイク・ウィルキンソンで、その仕事は主に40年間隠されていました。 ウィルキンソンが56歳のとき、彼女は施設に収容されました。芸術品を含む彼女の世俗的な所有物はすべてトランクに詰められ、herに運ばれました。 トランクは屋根裏部屋に隠されていましたが、pheの義姉妹が見つかるまで何十年も開けることはできませんでした。 ウィルキンソンはケープコッドの家、ビーチ、路地の屋外シーンを描くことを楽しんでおり、そこでは芸術植民地に属し、印象派のスタイルで働いていました。
「私たちの心：ネイティブ女性アーティスト」
ミネソタ州ミネアポリス、ミネアポリス美術館; 2019年6月2日から2019年8月18日まで
宇宙の知恵（詳細） 、クリスティベルクール、2014（©Christi Belcourt） 土器や布地から編み物のバスケットや人形まで、ネイティブアメリカンの女性の芸術は長い間帰属していませんでした。 これらの作品は個々のアーティストの作品であり、それぞれの意図と影響力があることを認めるのではなく、集団文化の創造物と見なされることがよくあります。 しかし、現実には、これらの創造物の背後にいる人々の大半は、コミュニティの名のないアーティストであるネイティブアメリカンの女性です。 「私たちの心：ネイティブ女性アーティスト」は、名のないネイティブ女性アーティストと、彼らが過去千年にわたって制作した作品を祝います。 見逃せないのは、展示用に特別に委託された2つの作品です。 マスターウィーバーDY Begay（ナバホ）による最初の作品は、直立した織機で伝統的なナバホスタイルで作られた織りのタペストリーで、ミネソタの雪景色を見せています。 2つ目は、タルサに拠点を置くアーティストのアニタフィールズ（オーセージマスコギー）がシルク、スパンコール、ウール、絵画、ビーズ、粘土などを使って作ったオーセージウェディングコートの現代的な表現です。
「彼女は持続する：ニューヨークの女性アーティストの世紀、1919-2019」
グレイシー・マンション、ニューヨーク、ニューヨーク; 2019年12月まで
グレイシーマンション（スペンサープラット/ゲッティイメージズ） グレイシーマンションは、史上最大の展示物であるだけでなく、女性を特定するアーティストのみに焦点を合わせた最初の展示会も開催しています。 「She Persists」は、19回目の改正の批准から100年の間に、女性に投票権を与え、現在までの芸術を称えています。 ショーに登場する44人のアーティストは、29人ほどの若さもあれば、100歳を過ぎた人もいますが、ニューヨークとは大きなつながりがあります。
展示は批評家によってニューヨークへのラブレターとして歓迎されました。 注目すべきいくつかの有名な作品には、ジョージワシントンブリッジへの2つのオード（フェイスリングゴールドの1988年の物語キルト「タービーチ2」とベレニスアボットの1936年の写真「ジョージワシントンブリッジI」）、キャサリンクラリッサアイリーンマックレイの人形、1940年のイザベルビショップが含まれますランチカウンターで休憩中の2人の女性を示すプリント。
「女性への投票：永続性の肖像」
ワシントンDCのナショナルポートレートギャラリー。 2020年1月5日まで
女性が抗議することは非常に珍しかった1917年、選挙運動がワシントンDCの街路を紫、白、金の旗を掲げたホワイトハウスに向かって歩いた。 （NMAH、アリスポールセンテニアル財団） ナショナルポートレートギャラリーは最近、「女性への投票：永続性の肖像」という、1920年の第19回修正の批准につながった女性の参政権運動のより完全な物語を伝えることを目指した展覧会をオープンしました。ショーのドキュメントやその他のオブジェクトは、歴史がしばしば見落としているムーブメントの色の女性活動家を称えるために慎重に選択されました。 これには、大統領に立候補した最初の女性であるビクトリアウッドハルが含まれます。 パレードとピケットのオーガナイザー、アリスポール。 そして、ポールの親愛なる友人、活動家ルーシー・バーンズ。 キュレーターのケイト・クラーク・ルメイは、展覧会カタログに「今日、これまで以上に、誰の物語が忘れられ、誰が記録にふさわしくないと考えるかが重要です」と書いています。
「正しく彼女：アメリカの女性と投票」
国立公文書館、ワシントンDC; 2019年5月10日から2021年1月3日まで
「ワシントンDCの女性選挙権ワシントンDCのホワイトハウスでのuffき火とポスター」1918年（国立公文書館） 女性参政権の100周年を記念して、国立公文書館は2年間にわたる展示「Rightfully Hers：American Women and the Vote」を開始します。 この展示では、女性の参政権への道を取り巻く90を超えるアーティファクトが取り上げられています。特に、人種、民族、階級のために第19回改正とともに投票権を獲得できなかった女性を調べています。 オリジナルのキャンペーンボタン、猫の帽子のコレクション、Women's Marchバナー、初めて投票する女性の珍しい映像、および元の第19回修正条項をお見逃しなく。
女性の歴史に関するスミソニアン展示の詳細については、スミソニアンのアメリカ女性史イニシアチブをご覧ください。
