現代のグラフィックデザインが飛躍する頃にキャリアをスタートさせ、85歳で12月2日に亡くなったIvan Chermayeffは、すぐにこの分野で最も影響力のある声の1つになりました。 1932年にロンドンで生まれた彼は、10代の頃に家族と一緒に米国に移住しました。 モダンなデザインが彼の骨に宿っていました。 彼はチェチェン生まれの有名な建築家であり教育者でもあるセルジュ・イヴァン・チェルマイエフの息子でした。 イワンはハーバード大学とシカゴのデザイン研究所（ニューバウハウスとして設立）に通い、その後イェール大学の芸術と建築学校に通いました。 イェール大学で、彼は伝説的なスイス人デザイナーのハーバート・マッター、アメリカの巨匠アルヴィン・アイゼンマン、ブラッドベリー・トンプソンと協力しました。
卒業から数年後の1957年に、彼は友人であり学友であるThomas Geismarとニューヨーク市に会社を設立しました。 Chermayeff＆Geismarは、すぐに国内有数の設計コンサルタント会社の1つになりました。
チームは、Mobil、Xerox、Pan Am、Chase Manhattan Bank、およびその他の新興企業のアメリカ企業のアイデンティティを作成しました。 Chermayeff＆Geismarは、データとサービスの経済の高まりの中で、ビジネスコミュニケーションに対する洗練された新しいアプローチの構築を支援しました。
「ウィンストン・チャーチルの場合：荒野の年」、PBSでのモービルマスターピースシアターのプロダクションであるチェルマイエフは、しばしば描かれた政治家をボウラーと葉巻の間の白い線の落書きとして描いた。 （クーパー・ヒューイット） 
チェルマイエフの最も影響力のあるポスターの多くは、モービルの芸術への熱心な後援に役立った。 （クーパー・ヒューイット） 
1978年のオペラのポスターでは、ギザギザの切れた赤い紙がバリトンの爆発的な爆発を描いています。 （クーパー・ヒューイット） 
1970年、チェルマイエフは当時のクーパーヒューイットデザイン美術館のレターヘッドとグラフィックアイデンティティを作成しました。 （クーパー・ヒューイット） Chermayeff＆Geismarsのクライアントには、MoMAからマスターピースシアターまで、主要な文化機関も含まれていました。 ビジネスと文化は密接に結びついていました。イヴァン・チェルマイエフの最も影響力のあるポスターの多くは、モービルの芸術への熱心なスポンサーシップに役立ちました。
1978年のオペラのポスターでは、ギザギザの切れた赤い紙がバリトンの爆発的な爆発を描いています。 ウィンストン・チャーチル：The Wilderness Years（PBSでのモービルマスターピースシアターのプロダクション）で、Chermayeffは山高帽と火のついた葉巻の間に白い線の落書きを挟むことにより、しばしば描かれた政治家を新しい方法で描写しました。 イヴァンのサクサクしたカット紙スタイルは、その時代で最も記憶に残る文化的ポスターのいくつかを生み出しました。
スミソニアン協会は、Ivan Chermayeffの才能と洞察の頻繁な受益者です。 1998年、彼と彼の同僚は、スミソニアンの包括的な視覚的アイデンティティシステムを作成しました。
ここでは、シンプルなサンバーストシンボルと控えめなタイポグラフィの目的は、博物館や研究センターの機関の多様なコレクションを統一することです。
スミソニアンはすでに太陽のバージョンを使用していました。 チェルマイエフは統一されたシステム内でそれを使用し、より近代化した（スミソニアン機関） 2010年にスミソニアンのハーシュホーン博物館と彫刻庭園のために、チェルマイエフとガイスマーは、博物館の名前の真ん中にある二重のHHを強調する強力な活版印刷のマークを作成しました。 （Hirshhornのロゴは、2014年にPentagramのEddie Oparaによって設計されたCooper Hewitt独自のロゴタイプと同様に機能します）。
Ivan Chermayeffは、広大な組織向けのクールで合理的なソリューションの作成から、遊び心のある物語のコラージュの組み立てまで、グラフィックデザインの問題を簡単に解決しました。 チャーマイエフが1981年にアートディレクターズクラブの殿堂入りしたとき、彼は「デザインはアートではない。 デザインはそれほど重要ではありません。 デザインは、何もないよりも常に良いとは限りません。 設計は、実際の問題、重要な問題、または重要でない問題の解決策です。 設計の問題は設計者の問題ではありません。 クライアントの問題です。 ChermayeffはAIGAゴールドメダルとCooper Hewittの2014年生涯功労賞を含む、彼の分野で最高の栄誉を獲得しました。
1970年、彼は「クーパーヒューイットデザインミュージアム」のレターヘッドとグラフィックアイデンティティを作成しました。クーパーユニオンのダウンタウン地区からアンドリューカーネギーマンションの博物館の新しいアップタウンの場所への博物館の移動を示すために、イヴァンは建築設計図を配置しました非対称の配置のサンセリフ型と一緒に、レターヘッドのマンションのファサードの。 青の単色で印刷されたレターヘッドは、博物館に温かみのある事実の声を与えるのに役立ちました。 博物館のグラフィックアイデンティティは長年にわたって変化してきましたが、私たちの声は温かいままでした。
チェルマイエフは素晴らしいデザイナーであり、才能のあるアーティストであり、ユニークな視覚言語の提供者でした。 クーパーヒューイット国立スミソニアンデザイン博物館は、長年、チェルマイエフを尊敬される同僚であり友人であると考えてきました。 クーパーヒューイットとスミソニアン協会の全員が、この種の優雅なデザイナーの記憶を大切にしています。彼は、世代のデザイナーに影響を与え、現代の文化的景観に忘れられないランドマークを作りました。
この記事のバージョンは、もともとスミソニアンデザイン博物館のクーパーヒューイットナショナルのウェブサイトに掲載されていました。
