火曜日に、私はアメリカ美術館での毎週のスケッチセッションに向かいました。それは私の過去の数年間で無視していた私の図面を磨く機会を与えてくれると思います。
3層の保管および学習施設であるLuce Foundation Centerには、数十個の芸術作品が置かれ、一部の図書館、一部のアートギャラリーが置かれている場所に約12個が集まりました。
今週のセッションは、風景に焦点を当て、20世紀初頭の画家たちによる、アメリカ美術史のキュレーターであるライザ・カーウィンが持ち込んだ老朽化したスケッチブック2冊を中心に始まりました。 （オンラインでいくつかのスケッチブックを参照してください）
1つは、ニューイングランドの風景を示唆するフェアフィールド・ポーターによる素早い鉛筆画でいっぱいでした。
スケッチは「非常に予備的で自発的でした」とカーウィンは説明した。 「彼は自分が見ているものを素早く理解しようとしていたので、おそらく彼はそれを完全な絵に仕上げるでしょう。」
それはまさに、訪問者がコレクションの風景をスケッチする前に行うように言われたことです。
「スケッチを使用して完成した絵画を作成していると想像してください。文書化するにはどのような情報が必要ですか？」 Luce CenterのアシスタントであるBridget Callahanに尋ねた。 「コンポジション全体をキャプチャしてみてください。」
（トーマス商工会議所、風景） 彼女の話を聞くのは簡単なように聞こえたが、同僚から燃やされ、元々Omni Hotelsから盗まれた古い2番の鉛筆だけでは、どうすればいいかわからなかった。 半ダースの常連の一部は、使い古されたスケッチブックとアーティストの鉛筆のセットを運んでいました。
幸いなことに、グループはスキルレベルの混合でした。 別の初めての人は、彼女が24年間スケッチしていないと告白した。 そして、手に鉛筆、パステル、紙がありました。
スツールを手に取り、トーマス・チェンバースの絵の前で倒れました。 その設定は日本の湖のように見えましたが、アーティストは実際にハドソン川に沿ってそれを描きました。
暗い石のアーチとその羽毛の茂み、ボート、山の曲線を取得しようとして、細部に焦点を当てました。 私が瞑想に落ちたとき、世界の残りは滑り落ちました。
しかし、自分の絵を批判的に見ると、私の夢想は破壊されました。 オムニホテルの鉛筆でスケッチすればするほど、カラフルな絵を暗示する灰色の塊になりました。 不吉な嵐の雲は、鶏のひっかき傷の塊でした。 丘の上の田園、段ボール箱の山。
（トムリー、南西） 
（トムリー、南西） 南西のベージュと紫に染められたトム・リーの砂漠の風景に移動しましたが、再び灰色の山と砂で終わりました。 とげのあるサボテンは、鹿の角を生やしたドーナツの山になりました。
私は色鉛筆に切り替えてニューハンプシャー州の池を試しましたが、色のコントロールが少ないことがわかりました。 私のツリーは、湖で拳を振る巨大な塊のような昆虫に変身しました。 関係ありません。 私は楽しい時間を過ごした。
（Abbott Handerson Thayer、ダブリン池） 
（Abbott Handerson Thayer、ダブリン池） 45分が尽きると、グループはスケッチと励ましを共有しました。 スケッチセッションは、ほとんどの火曜日にアメリカ美術館のルース財団センターで午後3時から午後4時30分まで開催されます。来週のテーマは身体の部分です。
（画像はスミソニアン・アメリカン美術館の好意、トーマス・チェンバーズ、風景、南西南西部、アボット・ハンダーソン・セイヤー、ダブリン池）
