編集者のメモ、2018年9月7日 ：映画芸術科学アカデミーは、2019年2月の第91回アカデミー賞の「ポピュラーフィルムでの傑出した功績」カテゴリに進まないことを発表しました。アカデミーCEOドーンハドソンはハリウッドに語ります記者 ：「新しい賞の導入にはさまざまな反応がありましたが、メンバーとのさらなる議論の必要性を認識しています。」 最初の「人気のある」オスカーカテゴリの歴史については、以下をご覧ください。
「ポップコーンオスカー」について冷笑的な見方をしないことは難しいでしょう。映画芸術科学アカデミーの「人気映画における傑出した功績」の最新のカテゴリーはすでに呼ばれているからです。
「人気のある」カテゴリを導入することは、アカデミーの最大の夜にもっと注目を集めるための入札のようです。 この決定は、記録的な2650万回という今年のオスカーへのチューンインの真似をします。オスカーは明らかに不均一で、ほぼ4時間の出来事でした。 （同じ発表で、アカデミーは将来のテレビ放送はどういうわけか3時間に制限されると約束した。）
アカデミー賞の視聴者数の減少の背後にある理由は、必ずしも賞のショー自体の反映ではありません。 一流のドラマ、スポーツイベント、その他の賞のショーなど、ネットワーク全体の評価は低下しています。 そして、2018年のベストピクチャーノミネート者は批判的な最愛の人だったかもしれませんが、彼らは商業大国ではありませんでした。 （特にアカデミー賞の評価の頂点は、 タイタニッククリーンアップショップを見るために5, 700万人が同調した1998年に起こりました。）
伝統の変化はアカデミーがアカデミー賞の公式に最後の主要な微調整を加えてから約10年後のことで、2009年にベストピクチャカテゴリを5人から10人にノミネートしました。 crかる—クリストファー・ノーランの映画「ダークナイト」はノミネートされなかった。 候補者の大きなプールは主に成功と見なされており、 Mad Max：Fury Roadのような時折の大ヒット映画の余地を見つけながら、カテゴリをより独立した映画に広げています 。 一方、式典のニールセンの評価は着実に低下し続けました。 アカデミーの理事会が頭を合わせて現代のテント柱に応えるこのソリューションを考え出す理由を理解するのに、論理の大きな飛躍は必要ありません。
アカデミーは、ベストアカデミー賞のアカデミー賞（または彼らが決めた名前）の定量化方法についてのパラメーターをまだ定義していませんが、その前提は、特にブラックパンサー 、大ヒット映画の売り上げを運ぶ別の映画そして、重要な賞賛は、今では最高の写真カテゴリで考慮されるのではなく、大ヒットカテゴリに追いやられる可能性があります。 批評家のマーク・ハリスがツイッターではっきりと言ったように、「ブラックパンサーは、黒人によってほぼ完全に作られた映画で、今年は7億ドルを稼ぎます。アカデミーの反応は、「私たちは別のものを発明する必要があります...しかし等しい。 '”
「ポップコーンオスカー」には、2002年の「ベストアニメーション長編映画用オスカー」の作成のような優先順位があります。 この変更により、アカデミーでは見過ごされていた作業用プラットフォームが提供されましたが、別のカテゴリには、Best Pictureの会話からアニメーション映画をボクシングするという意図しない副作用があった可能性があります。 「（これらの）映画は本質的に「本物の賞」を獲得することからゲットー化されている」と評論家のトッド・ヴァンダーワーフはこのニュースに応えてツイートした。
アカデミー賞の歴史の調査は、アカデミーが人気のあるカテゴリーを実験したのはこれが初めてではないことを示しています。 偶然にも、オスカーがオスカー（1939年に正式にアカデミーで承認された）になる前に、アワードショーは実際に最初のイテレーションでこのカードを使用しましたが、おそらく非常に異なる動機を念頭に置いています。
最初のアカデミー賞は比較的プライベートなものでした。 1929年5月16日にハリウッドルーズベルトホテルのブロッサムルームで開催されたトニーインダストリーイベントに参加したゲストは300人未満でした。その夜、トースト、インゲン、アイスクリームで焼かれたチキンで食事をしたときのサスペンスはありません。すでに3か月前に勝者を発表しました。
式は、現代のオスカーから得ることができたとして削除されました。 レッドカーペット（1961年にのみ表示された）と放送はありませんでした（ラジオ放送は1930年に始まりました。ボブホープMCは、1953年に「ハリウッドで最もエキサイティングな景品ショー」の最初のテレビ視聴を行いました）。 実際の式典は、ダグラスフェアバンクスと共同ホストのウィリアムC.デミルが1927年と1928年の映画の業績を認めた金メッキの小像をかわすまで続きました。
これはハリウッドの夜明けでした。 アカデミー自体は1927年3月に設立されたばかりでした。その知事会は、「ビジネスではなく芸術としての映画に十分な関心がないと感じた」という理由もあり、 1945年に公開されたニューヨークタイムズの回顧展の1つです。
例外として、その初期のイテレーションでさえ、式典は完全に芸術に関するものではありませんでした。 スタジオの大御所ルイ・B・メイヤーは、独立した組合活動を打ち消そうとする試みとして、1926年にアカデミーのアイデアを最初に思いつきました。 外側では、彼は「芸術と科学」を促進し、業界を標準化し、労働苦情を処理するためのスペースとして体を販売しました。 個人的には、彼はスタジオに従業員の管理を維持する方法を与えていました。
毎年の授賞式の概念は、そのアイデアに反映された後付けでした。 「[映画制作者]を処理する最善の方法は、メダルをすべて掛けることであることがわかりました。 カップと賞をもらったら、彼らは自分を殺して自分の欲しいものを作り出してくれた。 アカデミー賞が創設されたのはそのためです」と彼は後に語った、 ハリウッドのライオンのスコット・アイマンによると、 ルイ・B・メイヤーの生涯と伝説 。 もちろん、無料のプロモーションの機会とハリウッドの合法化を支援する能力も害はありませんでした。 スミソニアンの101 Objectsの歴史によると、「アカデミー賞は、新しい映画産業を促進する方法として始まり、上演されたボードビルを米国の演劇エンターテイメントの主要な形態として置き換えることを目指していました。」
しかし、 ハリウッドと文化エリート：映画がアメリカになった経緯で、ピーター・デチャーニーは、賞の背後にある明らかな労働組合崩壊の基盤をより深く掘り下げます。 「この授賞式は、専門組織の年に一度の有名な会議に似ていて、ひどいパフォーマンスになる前の数年間に鶏肉や魚の夕食を用意していました」とデチャーニーは書いています。
これは、アカデミーのメンバーは労働者ではなく芸術家であるという考えをさらに確立することだったと彼は主張する。
その最初の式典での賞のカテゴリーは、この考えを補強しました。 このショーは、1つのベストピクチャを授与するのではなく、最高の「ユニークで芸術的なピクチャ」と「傑出したピクチャ」（現在はベストピクチャとして知られています）を認めました。 Decherneyによると、このアイデアは、ドイツの表現主義者FWムルナウの日の出：二つの人間の歌 （1928年）が代表する「名声」から、このケースでは人気の第一次世界大戦である「商業運賃」（1927年）を微妙に分離することでした）、それは後にロジャー・エバートが「最初の聴衆を驚かせた自由を備えた時間と重力を征服した」と反映した。 今日それを見るのは、その視覚的な実験の大胆さに驚かされることです。」
この区別は軽微に感じるかもしれませんが、大規模に、この賞は「特定のパフォーマンスよりも作品の俳優や女優を認識することを含む」カテゴリを示します。組合員とアーティストを効果的に区別し、監督し、映画に出演しました。」
したがって、 サンライズはアカデミーによって「コストや規模に関係なく最も芸術的で、ユニークな、かつ/またはオリジナルの映画」であると認められました。 評論家のジョン・アンドリュー・ギャラガーがかつて言った「ジョージ・ルーカスのスター・ウォーズの三部作に匹敵する」大衆文化に影響を与えたウイングスは、「写真の偉大さに寄与するすべての要素を考慮した最も傑出した映画」であることに勝ちました。
双子の最高の写真カテゴリーはわずか1年間続いた。 アンバサダーホテルのココナッツグローブで開催された2回目のアカデミー賞では、ハリウッド初のミュージカルトーキーであるブロードウェイメロディ （1929年）が最高の栄誉を受ける唯一の映画でした。 （悲劇的なことに、元の賞のもう1つである「ベストコメディディレクション」も、1年目の式典の後にカットされました。）
だからあなたはそれを持っています。 アカデミーが芸術と商業主義を調和させようとすることについての今日の議論は、アカデミー賞がある限り存在していました。 コミュニケーション教授のアリソン・トロペが彼女の本 『 スターダスト・モニュメント：ハリウッドの貯蓄と販売』で要約するように、ハリウッドは常に「芸術とエンターテイメント、文化と商業、とらえどころのない神話と具体的な産業目標と利益の大きな隔たり」にまたがっています。
しかし、これらはすべて、2020年の第92回アカデミー賞のテレビ放送を2月の早い時期に延期するという、アカデミーの他の発表に関する今後の議論から気を散らすものであり、一部の人々はおそらくもっと困惑する質問：「新しいオスカーのデートはファッションにとって何を意味するのでしょうか？」
